Improvisation musicalevignette|Session d'improvisation dans un magasin, aux États-Unis. En musique, l'improvisation est le processus par lequel le musicien improvisateur crée ou produit une œuvre musicale spontanée, imaginaire ou ex nihilo, en se servant de sa créativité dans l'instant, de son savoir technique et théorique et parfois aussi du hasard. L'improvisation est souvent associée à des notions telles que la spontanéité, le hasard, l'inspiration. Cependant, l'improvisation n'est pas complètement libre, ni dépourvue de règles.
Consonance and dissonanceIn music, consonance and dissonance are categorizations of simultaneous or successive sounds. Within the Western tradition, some listeners associate consonance with sweetness, pleasantness, and acceptability, and dissonance with harshness, unpleasantness, or unacceptability, although there is broad acknowledgement that this depends also on familiarity and musical expertise. The terms form a structural dichotomy in which they define each other by mutual exclusion: a consonance is what is not dissonant, and a dissonance is what is not consonant.
Musique classiquethumb|250px|Une vingtaine de compositeurs de musique classique, parmi les plus importants couvrant la période du .(De gauche à droite, de haut en bas : — Antonio Vivaldi, Jean-Sébastien Bach, Georg Friedrich Haendel, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven — Gioachino Rossini, Felix Mendelssohn, Frédéric Chopin, Richard Wagner, Giuseppe Verdi — Johann Strauss II, Johannes Brahms, Georges Bizet, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Antonín Dvořák — Edvard Grieg, Edward Elgar, Sergueï Rachmaninov, George Gershwin, Aram Khatchatourian.
ChromaticismChromaticism is a compositional technique interspersing the primary diatonic pitches and chords with other pitches of the chromatic scale. In simple terms, within each octave, diatonic music uses only seven different notes, rather than the twelve available on a standard piano keyboard. Music is chromatic when it uses more than just these seven notes. Chromaticism is in contrast or addition to tonality or diatonicism and modality (the major and minor, or "white key", scales).
VariationEn musique, la variation consiste à apporter des modifications à un « thème ». Les modifications peuvent être de différentes natures : mélodique : le thème subit une modification telle qu'on le reconnaît, plus ou moins, malgré des intervalles différents ; rythmique : on modifie les valeurs relatives des notes, de façon homogène ou pas ; harmonique : on modifie de façon plus ou moins sensible la tonalité et l'harmonie accompagnant le thème. Ces divers modes de variations peuvent se combiner l'un à l'autre, le thème initial pouvant alors devenir presque méconnaissable.
Note réelleEn théorie de la musique, et plus précisément en harmonie tonale, une note réelle ou note constitutive ou note harmonique est une note appartenant à une harmonie ou à un accord. Les notes réelles s'opposent aux notes étrangères, ces dernières s'ajoutant ou se substituant à l'une des notes réelles de l'accord. La fondamentale est la note génératrice d'un accord. Elle donne son nom à l'accord en question et chacune des autres notes réelles est désignée par le chiffre de l'intervalle ascendant qui sépare cette note de la fondamentale : la tierce, la quinte, la septième, etc.
Diminutionvignette|Extrait du livre El Primo Libro de Diego Ortiz ... Nel qual si tratta delle Glose représentant le rythme et les intervalles génériques. Observez le processus de diminution (c'est-à-dire de division) suggéré par le compositeur, en référence aux figures rythmiques des parties musicales supérieure et inférieure. En musique occidentale, le terme diminution désigne trois procédés : le premier, utilisé dans la notation mensuraliste des , raccourcit le chant ; le second, dans l'écriture polyphonique, réduit les valeurs des notes d'un motif, d'un thème ; le dernier est une façon d'orner une mélodie.
Treizième (musique)In music or music theory, a thirteenth is the note thirteen scale degrees from the root of a chord and also the interval between the root and the thirteenth. The thirteenth is most commonly major or minor . A thirteenth chord is the stacking of six (major or minor) thirds, the last being above the 11th of an eleventh chord. Thus a thirteenth chord is a tertian (built from thirds) chord containing the interval of a thirteenth, and is an extended chord if it includes the ninth and/or the eleventh.
Accord (musique)En musique, un accord est un ensemble de notes considéré comme formant un tout du point de vue de l'harmonie. Le plus souvent, ces notes sont simultanées, superposées en un même moment ; mais les accords peuvent aussi s'exprimer par des notes successives, par exemple dans des arpèges. En harmonie tonale, le terme « accord » désigne une combinaison d'au moins trois notes simultanées (deux notes émises simultanément ne constituent pas un accord : il s'agit seulement d'un intervalle ; un accord est donc une superposition de plusieurs intervalles).
Contrepoint rigoureuxthumb|Fugue (L'Offrande musicale) de Jean-Sébastien Bach, une des formes les plus élaborées du contrepoint. En musique, le contrepoint (sous-entendu rigoureux) est une forme d'écriture musicale, qui trouve ses origines avec la polyphonie, née au Moyen Âge, et qui consiste en la superposition organisée de lignes mélodiques distinctes. Le contrepoint est particulièrement utilisé pendant la Renaissance jusqu'à l'époque baroque.
