Georges Brassens | EPFL Graph Search

Georges Charles Brassens (ʒɔʁʒ(ə) ʃaʁl bʁasɛ̃s, ˈbɾasens; 22 October 1921 – 29 October 1981) was a French singer-songwriter and poet. As an iconic figure in France, he achieved fame through his elegant songs with their harmonically complex music for voice and guitar and articulate, diverse lyrics. He is considered one of France's most accomplished postwar poets. He has also set to music poems by both well-known and relatively obscure poets, including Louis Aragon (Il n'y a pas d'amour heureux), Victor Hugo (La Légende de la Nonne, Gastibelza), Paul Verlaine, Jean Richepin, François Villon (La Ballade des Dames du Temps Jadis), and Antoine Pol (Les Passantes). During World War II, he was forced by the Germans to work in a labor camp at a BMW aircraft engine plant in Basdorf near Berlin in Germany (March 1943). Here Brassens met some of his future friends, such as Pierre Onténiente, whom he called Gibraltar because he was "steady as a rock." They later became close friends. After being given ten days' sick leave in France, he decided not to return to the labor camp. Brassens took refuge in a cul-de-sac called Impasse Florimont in the 14th arrondissement of Paris, a popular district, where he lived for several years with its owner Jeanne Planche, a friend of his aunt. Planche lived with her husband Marcel in relative poverty: without gas, running water, or electricity. Brassens remained hidden there until the end of the war five months later, but ended up staying for 22 years. Planche was the inspiration for Brassens's song Jeanne. He wrote and sang, with his guitar, more than 100 of his poems. From 1952 to 1976, he recorded 14 albums that include several popular French songs such as Les copains d'abord, Chanson pour l'Auvergnat, La mauvaise réputation, and Mourir pour des idées. Most of his texts are tinged with black humour and are often anarchist-minded. In 1967, he received the Grand Prix de Poésie of the Académie française. Apart from Paris and Sète, he lived in Crespières (near Paris) and in Lézardrieux (Brittany).

Le neutre: application 1

Hugo Wakin

ensemble1 réel = Concours à entrées ouvertes sur la propriété de l'assemblée des communes de Toulouse+Balma+l'Union. Ville noeud à réseau large. Adieu au sublime et partage de responsabilités. Rupture de l'idée idéale de la sphère comme globale. Danger d'unifier ce qui doit d'abord être composé. Monde matériel comportant des choses participants à des événements. ensemble2 théorique = Neutre, attitude de recherche de changement des états de fait des choses existantes. Vitalité de la chute du paradigme des pôles opposés. Intérieurs dans lesquels les extérieurs toujours plus insaisissables sont absorbés. Enveloppes successives pour la perpétuation des fonctions de la vie. ensemble3 technique = Outils de révélation, la mesure et la détermination d'indicateurs mesurables sont des parties intégrantes de la démarche. Prendre les métaphores au sérieux et éprouver leurs poids réels. Technologie veut toujours dire nouvelle technologie. hypothèse: le “manifold”, fonction d'étude, comme métaphore spatiale neutre adaptée à la disparition du global. Constante de la fonction: recherche de viabilité des conditions atmosphériques. e.g.1 Démolition limitée d'asphalte, constructions et infrastructures. e.g.2 Remise en question d'artefacts présents pour renouveau: le “mall”, la rivière, le réseau routier. e.g.3 Suite de bâtiments à vocations multiples de logements, regroupement de données, parking, bureaux. e.g.4 Production d'énergie et de biens. e.g.5 Grille commune représentante de parties parlantes et muettes.

2017

Une maison de l'Art pour les Pâquis (GE)

Marc Tarantola, Frédéric Toinet

Le quartier des Pâquis est marqué par un tissu urbain dense et une carence en institutions culturelles. Ce projet le dote d'un espace consacré à l'art, offrant une vitrine aux œuvres du Fond Cantonal d'Art Contemporain. La nature sociale et populaire du quartier implique de reconsidérer le caractère-même de l'espace muséal, ainsi que la notion de monument. En effet, aux abords du site, l'institution publique est facilement reconnaissable à travers trois édifices prenant place dans un grand vide urbain. L'approche, à la fois conservatrice et interventionniste, conduit à l'identification d'un îlot du XIXe siècle, afin d'y intégrer une Maison de l'Art. Le projet, structuré horizontalement, renverse la logique de circulation de l'îlot, conférant à la cour intérieure une fonction centrale. Il libère ainsi l'édifice de questions liées à l'identité et à la représentation. L'entrée dans le complexe s'effectue par des activités liées à l'espace urbain. Une progression en couches invite le visiteur à évoluer librement à travers les lieux d'exposition, à mi-chemin entre la galerie et le musée. Au centre, l'organisation privilégie la multiplicité des points de vue et donne accès à divers cabinets. La volonté unificatrice se traduit par un grand abri. Sa faible tectonique renvoie au bâti indigène et interroge sur la présence d'un possible monument serti dans l'îlot. L'institution se dissout dans la ville et entame un nouveau dialogue culturel au travers des métissages qu'elle propose.

2016

“With a little Help from my Friends”. “Les copains d'abord”

Louis Jucker

Les entrepôts de la rue de La Serre 90 à La Chaux-de-Fonds sont mon sujet et mon lieu de travail. Cette bâtisse labyrinthique et son histoire riche en rebondissements réunissent toutes les données de mon problème: comment l'architecture peut-elle laisser fleurir les friches urbaines, maintenir un pacte social, soutenir les initiatives culturelles sans les réduire à un programme, sans les laisser se soumettre au joug des normes et des coûts? J'ai passé 6 mois à visiter des locaux de répétitions de musique amplifiée en Suisse romande. Cet ensemble de discussions m'a permis de confectionner une méthode d'architecture de résistance. J'ai choisi de mettre ces convictions à l'épreuve d'un terrain qui me tient à cœur: ma ville natale et sa scène alternative fourmillante. Ce travail débouche sur un dossier DIY d'urbanisme culturel, ciblé sur les infrastructures de musique à plus de 93 db. Pour le mener à bien, le mettre réellement dans les mains des acteurs en place, j'ai installé un atelier ouvert d'architecture de consultation. J'ai mis en forme des documents et des idées et ai interrogé les gens concernés. A partir de là, tout s'est emballé. Aujourd'hui, Bikini Test s'engage dans la création d'une nouvelle salle au rez, la ville organise la Fête de la Musique dans des locaux qu'elle avait auparavant voulu évacuer, un cuisiniste monte une exposition d'architecture punk dans sa vitrine et un théâtre-cinéma-bureau associatif secret voit le jour dans des locaux à l'abandon.

2014