Georges Brassens | EPFL Graph Search

Georges Brassens (), né le à Sète (Hérault) et mort le à Saint-Gély-du-Fesc (Hérault), est un auteur-compositeur-interprète français. Auteur de plus de deux cents chansons il met également en musique des poèmes de François Villon, Victor Hugo, Paul Verlaine, Francis Jammes, Paul Fort, Antoine Pol, Théodore de Banville, ou encore Louis Aragon. Il reçoit le Grand prix de poésie de l'Académie française en 1967. vignette|Maison natale de Brassens à Sète. Georges Charles Brassens naît le au numéro 54 de la rue de l'Hospice (rebaptisée rue Georges-Brassens en 1982), dans un quartier populaire du port de Cette (le nom de la ville n'est orthographié Sète qu’en 1928, un changement de graphie qu'il évoque comme étant à l'origine de sa « première tristesse d'Olympio » dans la chanson Jeanne Martin). Dans la maison familiale, il est entouré de sa mère, Elvira (née Dagrosa, 1887-1962), de son père, Jean-Louis (1881-1965, maçon, comme ses parents l'étaient avant lui), de sa demi-sœur Simone Comte (1912-1994), née du premier mariage de sa mère, et de ses grands-parents paternels, Jules et Marguerite (née Josserand), natifs de Castelnaudary. Sa mère, dont les parents sont originaires de Marsico Nuovo dans la région de la Basilicate en Italie du Sud, est une catholique d'une grande dévotion. Veuve de guerre d'Alphonse Comte, tonnelier tué au front (-), père de Simone, la demi-sœur de Georges, Elvira épouse en 1919 Jean-Louis Brassens, un entrepreneur de maçonnerie. Le père de Georges est un homme paisible, généreux, libre-penseur, anticlérical (il refusera d'assister à la communion de son fils) et doté d'une grande indépendance d'esprit. Deux caractères très différents qu'une chose réunit : le goût de la chanson. D’ailleurs, tout le monde chante à la maison. Sur le gramophone, les disques de Mireille, Jean Nohain, Tino Rossi ou Ray Ventura et ses Collégiens. Selon le souhait de sa mère, à l'âge de quatre ans Georges commence sa scolarité dans l’institution catholique des sœurs de Saint-Vincent.

Le neutre: application 1

Hugo Wakin

ensemble1 réel = Concours à entrées ouvertes sur la propriété de l'assemblée des communes de Toulouse+Balma+l'Union. Ville noeud à réseau large. Adieu au sublime et partage de responsabilités. Rupture de l'idée idéale de la sphère comme globale. Danger d'unifier ce qui doit d'abord être composé. Monde matériel comportant des choses participants à des événements. ensemble2 théorique = Neutre, attitude de recherche de changement des états de fait des choses existantes. Vitalité de la chute du paradigme des pôles opposés. Intérieurs dans lesquels les extérieurs toujours plus insaisissables sont absorbés. Enveloppes successives pour la perpétuation des fonctions de la vie. ensemble3 technique = Outils de révélation, la mesure et la détermination d'indicateurs mesurables sont des parties intégrantes de la démarche. Prendre les métaphores au sérieux et éprouver leurs poids réels. Technologie veut toujours dire nouvelle technologie. hypothèse: le “manifold”, fonction d'étude, comme métaphore spatiale neutre adaptée à la disparition du global. Constante de la fonction: recherche de viabilité des conditions atmosphériques. e.g.1 Démolition limitée d'asphalte, constructions et infrastructures. e.g.2 Remise en question d'artefacts présents pour renouveau: le “mall”, la rivière, le réseau routier. e.g.3 Suite de bâtiments à vocations multiples de logements, regroupement de données, parking, bureaux. e.g.4 Production d'énergie et de biens. e.g.5 Grille commune représentante de parties parlantes et muettes.

2017

Une maison de l'Art pour les Pâquis (GE)

Marc Tarantola, Frédéric Toinet

Le quartier des Pâquis est marqué par un tissu urbain dense et une carence en institutions culturelles. Ce projet le dote d'un espace consacré à l'art, offrant une vitrine aux œuvres du Fond Cantonal d'Art Contemporain. La nature sociale et populaire du quartier implique de reconsidérer le caractère-même de l'espace muséal, ainsi que la notion de monument. En effet, aux abords du site, l'institution publique est facilement reconnaissable à travers trois édifices prenant place dans un grand vide urbain. L'approche, à la fois conservatrice et interventionniste, conduit à l'identification d'un îlot du XIXe siècle, afin d'y intégrer une Maison de l'Art. Le projet, structuré horizontalement, renverse la logique de circulation de l'îlot, conférant à la cour intérieure une fonction centrale. Il libère ainsi l'édifice de questions liées à l'identité et à la représentation. L'entrée dans le complexe s'effectue par des activités liées à l'espace urbain. Une progression en couches invite le visiteur à évoluer librement à travers les lieux d'exposition, à mi-chemin entre la galerie et le musée. Au centre, l'organisation privilégie la multiplicité des points de vue et donne accès à divers cabinets. La volonté unificatrice se traduit par un grand abri. Sa faible tectonique renvoie au bâti indigène et interroge sur la présence d'un possible monument serti dans l'îlot. L'institution se dissout dans la ville et entame un nouveau dialogue culturel au travers des métissages qu'elle propose.

2016

“With a little Help from my Friends”. “Les copains d'abord”

Louis Jucker

Les entrepôts de la rue de La Serre 90 à La Chaux-de-Fonds sont mon sujet et mon lieu de travail. Cette bâtisse labyrinthique et son histoire riche en rebondissements réunissent toutes les données de mon problème: comment l'architecture peut-elle laisser fleurir les friches urbaines, maintenir un pacte social, soutenir les initiatives culturelles sans les réduire à un programme, sans les laisser se soumettre au joug des normes et des coûts? J'ai passé 6 mois à visiter des locaux de répétitions de musique amplifiée en Suisse romande. Cet ensemble de discussions m'a permis de confectionner une méthode d'architecture de résistance. J'ai choisi de mettre ces convictions à l'épreuve d'un terrain qui me tient à cœur: ma ville natale et sa scène alternative fourmillante. Ce travail débouche sur un dossier DIY d'urbanisme culturel, ciblé sur les infrastructures de musique à plus de 93 db. Pour le mener à bien, le mettre réellement dans les mains des acteurs en place, j'ai installé un atelier ouvert d'architecture de consultation. J'ai mis en forme des documents et des idées et ai interrogé les gens concernés. A partir de là, tout s'est emballé. Aujourd'hui, Bikini Test s'engage dans la création d'une nouvelle salle au rez, la ville organise la Fête de la Musique dans des locaux qu'elle avait auparavant voulu évacuer, un cuisiniste monte une exposition d'architecture punk dans sa vitrine et un théâtre-cinéma-bureau associatif secret voit le jour dans des locaux à l'abandon.

2014