Concept
Danse moderne
Concepts associés (12)
Classical ballet
Classical ballet is any of the traditional, formal styles of ballet that exclusively employ classical ballet technique. It is known for its aesthetics and rigorous technique (such as pointe work, turnout of the legs, and high extensions), its flowing, precise movements, and its ethereal qualities. There are stylistic variations related to an area or origin, which are denoted by classifications such as Russian ballet, French ballet, British ballet and Italian ballet.
Acro dance
Acro dance is a style of dance that combines classical dance technique with precision acrobatic elements. It is defined by its athletic character, its unique choreography, which blends dance and acrobatics, and its use of acrobatics in a dance context. It is a popular dance style in amateur competitive dance as well as in professional dance theater and in contemporary circus productions such as those by Cirque du Soleil.
Chorégraphie
La chorégraphie (du grec ancien / khoreía signifiant « danse en chœur » et / graphế signifiant « écriture ») est l'art de composer des danses et des ballets, principalement pour la scène, au moyen de pas et de figures. Le premier à avoir utilisé le terme « chorégraphie » est le maître à danser Raoul Feuillet dans son traité paru en 1700 : Chorégraphie, ou l'art de décrire la danse par caractères, figures et signes démonstratifs. Le terme désignait alors le système de notation de la danse qu'il avait mise au point.
Contemporary ballet
Contemporary ballet is a genre of dance that incorporates elements of classical ballet and modern dance. It employs classical ballet technique and in many cases classical pointe technique as well, but allows a greater range of movement of the upper body and is not constrained to the rigorously defined body lines and forms found in traditional, classical ballet. Many of its attributes come from the ideas and innovations of 20th-century modern dance, including floor work and turn-in of the legs.
Danse contemporaine
vignette|Variation de danse contemporaine. La danse aujourd'hui nommée danse contemporaine naît en Europe et aux États-Unis après la Seconde Guerre mondiale. Elle fait suite à la danse moderne et débute, pour certains, avec les courants postmodernistes. Les différentes techniques de la danse contemporaine ont en commun une certaine recherche dans la liberté du mouvement, et du corps, ainsi que des interactions avec d'autres arts (théâtre, vidéo, littérature, arts plastiques, etc) et formes scéniques (ouverture vers des lieux publics et la cité en général).
Concert dance
Concert dance (also known as performance dance or theatre dance in the United Kingdom) is dance performed for an audience. It is frequently performed in a theatre setting, though this is not a requirement, and it is usually choreographed and performed to set music. By contrast, social dance and participation dance may be performed without an audience and, typically, these dance forms are neither choreographed nor danced to set music, though there are exceptions.
Postmodern dance
Postmodern dance is a 20th century concert dance form that came into popularity in the early 1960s. While the term "postmodern" took on a different meaning when used to describe dance, the dance form did take inspiration from the ideologies of the wider postmodern movement, which "sought to deflate what it saw as overly pretentious and ultimately self-serving modernist views of art and the artist" and was, more generally, a departure from modernist ideals.
Ballet
thumb|upright=1.5|La répétition générale du ballet par Edgar Degas. Le ballet est un genre dramatique dont l'action est figurée par des pantomimes et des danses. Ses origines remontent à la Renaissance italienne (). Primitivement développé dans les cours d'Italie, le ballet a reçu ses lettres de noblesse en France, puis en Russie, en tant que danse-spectacle. Au , le développement important qu'a connu le ballet à la cour de Louis XIV explique l'origine française de la plupart des termes de vocabulaire de la danse.
Danse
vignette|redresse|Allégorie de la Danse, œuvre de William Bouguereau. La danse est une forme d'art vivant. C'est un mode d'expression éphémère constitué de séquences de mouvements de corps dans l'espace souvent accompagnés par de la musique. Les mouvements sont à dessein, intentionnellement rythmiques et façonnés culturellement. Les gestes sont principalement autres que ceux effectués lors d'activités motrices ordinaires et ont une valeur inhérente, esthétique et potentiellement symbolique.
Spectacle vivant
Le spectacle vivant se caractérise par la coprésence d'actants (ceux qui donnent à voir et à entendre) et d'un public (ceux qui ont accepté de voir et d'entendre). En cela, le spectacle vivant désigne de nombreux modes d'expression artistique, de la représentation à l'improvisation : le théâtre, la danse, les arts du cirque, les arts de la rue, les arts de la marionnette, l'opéra, le spectacle de rue et la musique live.