Bachelor of Music

A Bachelor of Music (BMus) is an academic degree awarded by a college, university, or conservatory upon completion of a program of study in music. The degree may be awarded for performance, music education, composition, music theory, musicology / music history (musicology degrees may be a Bachelor of Arts rather than a Bachelor of Music), music technology, music therapy, sacred music, music business/music industry, entertainment, music production, or jazz studies. Since the 2010s, some universities have begun offering degrees in music composition with technology, which include traditional theory and musicology courses and sound recording and composition courses using digital technologies. In the United States, the Bachelor of Music is a professional degree, and the majority of work consists of prescribed music courses and study in applied music, usually requiring proficiency in an instrument, voice, or conducting. One of the most renowned is Juilliard School in New York, a professional educational arm of the Lincoln Center for the Performing Arts. Juilliard offers bachelor’s degrees in music, dance, and drama. Berklee College of Music also offers a variety of such degrees, including a four-year professional degree, as well as instrumental and online undergraduate courses. In 2023, Juilliard and Berklee were two of fourteen US campuses named by Niche as frontrunners in the field of undergraduate music degrees. In Canada, the B.M. is often considered an undergraduate degree. Programs typically last from three to four and a half years. In the United Kingdom, the Bachelor of Music is generally a first degree lasting three years or four years and consisting of a wide range of areas of study (normally including performance, composition, music theory, musicology/music history), but at the University of Oxford and University of Cambridge it was a one-year postgraduate degree which could only be taken if a student were to have been a graduate in music with honors at those universities; the undergraduate course is in the Faculty of Arts and leads to the Bachelor of Arts (and subsequently the Master of Arts (Oxbridge)).

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vignette|Leçon de musique. L’éducation musicale est une discipline qui s'occupe, d'une part, de l'enseignement et de l'apprentissage de la musique (académique, populaire et du monde) et, d'autre part, de l'éducation aux aspects sociaux et culturels du code sonore et des bruits dans notre monde actuel. La musique a été toujours liée à des fonctions de grande importance dans les cérémonies sociales, culturelles et religieuses dans les civilisations les plus anciennes.

Juilliard School

La Juilliard School (ou simplement « Juilliard ») est un conservatoire supérieur privé de musique et des arts du spectacle de New York de réputation internationale. Ses locaux sont actuellement situés au Lincoln Center, dans l'arrondissement de Manhattan. Elle accueille chaque année 800 étudiants dans ses sections musique, danse et art dramatique. thumb|left|L'entrée de la Juilliard School à New York. L'école est créée en 1905 sous le nom d'Institute of Musical Art ; elle est d'abord située à l'angle de la Cinquième Avenue et de la douzième rue.

Industrie musicale

vignette|Industrie et Musique (allégories) au musée ethnographique de Budapest L'industrie musicale (appelée également industrie du disque) désigne les activités qui contribuent à l'offre de produits musicaux obtenus par un processus industriel de reproduction (en général, le disque). Le terme fait référence plus explicitement à la filière de l'édition phonographique ; en réalité, il faudrait parler d'« industries musicales » au pluriel, regroupant ainsi toutes les activités de reproduction de la musique, par le processus industriel (produit physique) ou par le numérique (produit dématérialisé).

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This dissertation on data-driven music theory is centered around curatorial practices concerning the creation, publication, and evaluation of large, expert-annotated symbolic datasets. With its primary interest in the harmony of European tonal music from i ...

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