Cinéma américain115px|droite Le 'cinéma américain' est réalisé aux États-Unis. Il est considéré comme étant celui qui a le plus profondément façonné le cinéma au cours de son premier siècle d'existence, tant au niveau des contenus et des techniques qu'au niveau économique et culturel. Son cœur se situe à Hollywood, un quartier de Los Angeles, où est produite la majeure partie des programmes audiovisuels américains, télévisuels compris. Par métonymie, le mot peut désigner l'ensemble de l'industrie audiovisuelle américaine, ou du moins les studios importants.
Henry FondaHenry Fonda est un acteur américain, né le à Grand Island (Nebraska) et mort le à Los Angeles (Californie). Il est le père de Peter Fonda et de Jane Fonda et le grand-père de l'actrice Bridget Fonda. Sixième acteur de légende selon l'American Film Institute, Henry Fonda a marqué durablement le cinéma américain avec des films majeurs tels que Les Raisins de la colère (1940), Un cœur pris au piège (1941), La Poursuite infernale (1946), Le Faux Coupable (1956), Douze Hommes en colère (1957) ou Le Jour le plus long (1962).
My Fair Lady (film)thumb|260px|right|Audrey Hepburn thumb|260px|right|Un des costumes créés par Cecil Beaton et portés par Audrey Hepburn dans le film. My Fair Lady est un film musical américain de George Cukor sorti en 1964. Adapté de la comédie musicale éponyme de Frederick Loewe et Alan Jay Lerner créée en 1956, elle-même inspirée de la pièce de George Bernard Shaw, Pygmalion (1914), il met en vedette Rex Harrison et Audrey Hepburn et a reçu de nombreuses distinctions dont huit Oscars en 1965. Londres, au début du .
My Fair LadyMy Fair Lady est une comédie musicale américaine, chorégraphie de Hanya Holm, paroles et livret d'Alan Jay Lerner et musique de Frederick Loewe, créée au Mark Hellinger Theatre de Broadway le avec Julie Andrews et Rex Harrison. Inspirée de la pièce de George Bernard Shaw, Pygmalion créée en 1914, elle connaîtra représentations jusqu'en 1962, ce qui constitue un record à l'époque, elle fut elle-même adaptée en 1964 par le cinéaste américain George Cukor, sous le même titre, avec Audrey Hepburn et Rex Harrison.
Classical Hollywood cinemaClassical Hollywood cinema is a term used in film criticism to describe both a narrative and visual style of filmmaking which first developed in the 1910s to 1920s during the latter years of the silent film era. It then became characteristic of American cinema during the Golden Age of Hollywood, between roughly 1927 (with the advent of sound film) to 1969. It eventually became the most powerful and pervasive style of filmmaking worldwide. Similar or associated terms include classical Hollywood narrative, the Golden Age of Hollywood, Old Hollywood, and classical continuity.
Comédie loufoquethumb|right|Carole Lombard, une des reines de la comédie loufoque, dans La Joyeuse Suicidée (1937). La comédie loufoque () est un sous-genre de la comédie hollywoodienne qui combine l'humour burlesque (« slapstick ») et des dialogues vifs, autour d’une intrigue centrée sur des questions de mœurs, notamment les thèmes de la rupture, du divorce, du remariage ou de l'adultère. La comédie loufoque mêle donc des éléments du comique de situation, du comique de gestes, de la comédie romantique et de la farce.
Julie AndrewsJulie Andrews est une actrice, chanteuse et écrivaine britannique, née le à Walton-on-Thames dans le Surrey. Révélée sur les planches de Broadway dans diverses comédies musicales, elle obtient la consécration grâce à Mary Poppins (1964) pour lequel elle obtient l'Oscar de la meilleure actrice, devenant ainsi la première actrice récompensée pour une comédie musicale et une production Disney. Sa carrière s'accentue avec la sortie des films La Mélodie du bonheur (1965) et Victor Victoria (1982).
Olivia de HavillandOlivia de Havilland, née le à Tokyo (Japon) et morte le dans le arrondissement de Paris (France), est une actrice britannique de naissance, naturalisée américaine puis française. Sœur de l'actrice Joan Fontaine, et ayant joué dans , elle a été considérée après la mort de l'acteur Kirk Douglas en , comme la dernière « légende vivante » de l'Âge d'or de Hollywood et un témoin de cette époque, à l'image de Norman Lloyd ou Marsha Hunt. vignette|redresse=0.5|gauche|Olivia de Havilland en 1933, alors âgée de .
Humphrey BogartHumphrey Bogart est un acteur américain né le à New York et mort le à Los Angeles. Surnommé « Bogey » ou « Bogie » par son public, il demeure encore aujourd’hui l'un des mythes les plus incontestables de l’histoire du cinéma. En 1952, il remporte l’Oscar du meilleur acteur pour son rôle dans L'Odyssée de l'African Queen. En 1999, il est classé par l’American Film Institute comme étant la plus grande vedette de cinéma masculine de tous les temps.
Burt LancasterBurt Lancaster , né le à New York et mort le à Los Angeles, est un acteur, réalisateur et producteur américain. Initialement connu pour ses rôles de types durs au cœur tendre, il poursuit avec des rôles plus complexes et stimulants au cours d'une carrière dans le cinéma sur près de 45 années et, plus tard, à la télévision. Lancaster s'est produit comme acrobate de cirque dans les années 1930. Après avoir servi pendant la Seconde Guerre mondiale, il décroche à l'âge de 32 ans un rôle dans une pièce de théâtre de Broadway et attire l'attention d'un agent hollywoodien.
