Concept
Contrepoint rigoureux
Concepts associés (36)
Canon (musique)
vignette|droite| Tout par compas suy composés (folio 12). Canon circulaire de Baude Cordier, extrait du Codex Chantilly, manuscrit du . Un canon (en kanōn « règle, précepte ») est un procédé de composition musicale contrapuntique dans laquelle plusieurs voix, vocales ou instrumentales, jouent ou chantent une imitation de la mélodie, mais de manière différée. C'est la forme la plus stricte de l'imitation polyphonique. Dans ses origines, la construction du canon se détermine entièrement par l'invention de la mélodie qui donne la règle aux autres voix.
Chromaticism
Chromaticism is a compositional technique interspersing the primary diatonic pitches and chords with other pitches of the chromatic scale. In simple terms, within each octave, diatonic music uses only seven different notes, rather than the twelve available on a standard piano keyboard. Music is chromatic when it uses more than just these seven notes. Chromaticism is in contrast or addition to tonality or diatonicism and modality (the major and minor, or "white key", scales).
Note étrangère
En harmonie tonale, une note étrangère ou note ornementale est une note qui ne fait pas partie d'un accord tout en étant reliée mélodiquement aux notes réelles d'un accord. Une note ornementale s'ajoute ou se substitue aux notes d'un quelconque accord classé (appelées notes réelles ou notes constitutives). Le domaine des notes étrangères est traditionnellement appelé « harmonie dissonante artificielle » — ou plus simplement : « harmonie artificielle » —, par opposition à « l'harmonie naturelle » c'est-à-dire le domaine des accords classés.
Augmentation (musique)
Le mot augmentation (du augmentare, « augmenter ») a trois significations distinctes dans la musique occidentale et la théorie de la musique. L'augmentation est premièrement, un procédé de composition où une mélodie, un thème ou un motif est représenté avec des valeurs rythmiques plus longues que celles déjà utilisées. L'augmentation est aussi le terme proportionnel à l'allongement de la valeur de la note individuelle-formes dans les anciennes notations par une coloration, par l'utilisation d'un signe de proportion, ou par un symbole de notation telles que le moderne point, placé à droite de la note.
Homophony
In music, homophony (həˈmɒf(ə)niː,_hoʊ-;, Greek: ὁμόφωνος, homóphōnos, from ὁμός, homós, "same" and φωνή, phōnē, "sound, tone") is a texture in which a primary part is supported by one or more additional strands that provide the harmony. One melody predominates while the other parts play either single notes or an elaborate accompaniment. This differentiation of roles contrasts with equal-voice polyphony (in which similar lines move with rhythmic and melodic independence to form an even texture) and monophony (in which all parts move in unison or octaves).
Diminution
vignette|Extrait du livre El Primo Libro de Diego Ortiz ... Nel qual si tratta delle Glose représentant le rythme et les intervalles génériques. Observez le processus de diminution (c'est-à-dire de division) suggéré par le compositeur, en référence aux figures rythmiques des parties musicales supérieure et inférieure. En musique occidentale, le terme diminution désigne trois procédés : le premier, utilisé dans la notation mensuraliste des , raccourcit le chant ; le second, dans l'écriture polyphonique, réduit les valeurs des notes d'un motif, d'un thème ; le dernier est une façon d'orner une mélodie.
Thème (musique)
En musique, un thème est un dessin musical constitué par une mélodie, une succession d'accords, ou un rythme formant le motif d'une composition musicale. Cette idée musicale est l'objet de reprises, d’embellissement (ornements), de modification (variations, modulation), opposée ou superposée à d'autres thèmes dans la construction musicale d'un mouvement ou d'une œuvre entière. Par exemple, le thème de la cinquième symphonie de Beethoven est constitué du motif de quatre notes qui introduit l'œuvre.
Fantaisie
vignette|Robert Schumann, début des Trois Fantasiestücke op. 111. En musique classique, la fantaisie (de l'italien fantasia, mais on retrouve également les termes suivants : anglais : fantasy, fancy, fantazy, phantasy, allemand : fantasie, phantasie) est une composition de forme composite, par opposition aux formes musicales strictes telles que la sonate.
Giovanni Pierluigi da Palestrina
Giovanni Pierluigi da Palestrina, né à Palestrina (États pontificaux) près de Rome, vers 1525 et mort le à Rome, est un compositeur italien de la Renaissance. Ni l'année ni le jour exacts de la naissance de Pierluigi ne sont connus. L'acte en présence du notaire rédigé à la mort de la , grand-mère paternelle de Giovanni, constitue la première mention faite du nom de l'enfant, ainsi que la première indication concernant les membres de la famille Pierluigi.
Steps and skips
In music, a step, or conjunct motion, is the difference in pitch between two consecutive notes of a musical scale. In other words, it is the interval between two consecutive scale degrees. Any larger interval is called a skip (also called a leap), or disjunct motion. In the diatonic scale, a step is either a minor second (sometimes also called half step) or a major second (sometimes also called whole step), with all intervals of a minor third or larger being skips.