In animation and filmmaking, a key frame (or keyframe) is a drawing or shot that defines the starting and ending points of a smooth transition. These are called frames because their position in time is measured in frames on a strip of film or on a digital video editing timeline. A sequence of key frames defines which movement the viewer will see, whereas the position of the key frames on the film, video, or animation defines the timing of the movement. Because only two or three key frames over the span of a second do not create the illusion of movement, the remaining frames are filled with "inbetweens". In software packages that support animation, especially 3D graphics, there are many parameters that can be changed for any one object. One example of such an object is a light (In 3D graphics, lights function similarly to real-world lights. They cause illumination, cast shadows, and create specular highlights). Lights have many parameters including light intensity, beam size, light color, and the texture cast by the light. Supposing that an animator wants the beam size to change smoothly from one value to another within a predefined period of time, that could be achieved by using key frames. At the start of the animation, a beam size value is set. Another value is set for the end of the animation. Thus, the software program automatically interpolates the two values, creating a smooth transition. In non-linear digital video editing, as well as in video compositing software, a key frame is a frame used to indicate the beginning or end of a change made to a parameter. For example, a key frame could be set to indicate the point at which audio will have faded up or down to a certain level. In video compression, a key frame, also known as an intra-frame, is a frame in which a complete image is stored in the data stream. In video compression, only changes that occur from one frame to the next are stored in the data stream, in order to greatly reduce the amount of information that must be stored.

À propos de ce résultat
Cette page est générée automatiquement et peut contenir des informations qui ne sont pas correctes, complètes, à jour ou pertinentes par rapport à votre recherche. Il en va de même pour toutes les autres pages de ce site. Veillez à vérifier les informations auprès des sources officielles de l'EPFL.
Séances de cours associées (11)
Blender Basics: Modélisation et animation
Introduit les bases de Blender, y compris la modélisation avec NurbsCurve et BezierCircle, et des techniques d'animation comme le keyframing.
Visualisation de la science des données avec Pandas
Couvre la manipulation et l'exploration de données à l'aide de Python en mettant l'accent sur les techniques de visualisation.
Simulations micromagnétiques
Explore les simulations magnétiques à différentes échelles, du micromagnétisme à la dynamique de spin atomistique.
Afficher plus
Publications associées (20)

Learning How to Smile: Expression Video Generation With Conditional Adversarial Recurrent Nets

Wei Wang

While several research studies have focused on analyzing human behavior and, in particular, emotional signals from visual data, the problem of synthesizing face video sequences with specific attributes (e.g. age, facial expressions) received much less atte ...
2020
Afficher plus
Concepts associés (5)
Montage non linéaire
vignette|Capture d'écran du logiciel de montage non linéaire Pitivi En vidéo et en audio, un système de montage non linéaire permet un accès direct (dit parfois aléatoire) sur les images ou les sons sources captés. C'est un montage non destructif. Le montage non linéaire pour les films et la postproduction vidéo permet d'accéder directement, grâce à un ordinateur, à toute image d'une séquence vidéo ou tout passage d'une piste numérique sans va-et-vient à travers des passages intermédiaires.
Animateur (artiste)
Un animateur est un artiste, technicien et spécialiste du monde de l'animation audiovisuel capable de créer la mise en mouvement de personnages et de décors. Cette discipline est utilisée dans les films d'animation, les publicités, les dessins animés, les animes, les jeux vidéo... L'animateur peut être spécialisé dans l'animation 2D ou 3D en maîtrisant l'animation numérique et les logiciels d'animation informatique 3D comme ZBrush, Maya ou 3ds Max. Le terme animateur provient du latin « animare » qui signifie donner de l'âme.
Film (cinéma)
vignette|Alexandre Dovjenko en train de réaliser un film. Un film est une œuvre du cinéma ou de l'audiovisuel, qu'elle soit produite ou reproduite sur support argentique ou sur tout autre support existant (vidéo, numérique). Ce terme (qui vient de l'anglais film qui signifie « couche », « voile ») est employé par métonymie, en référence à la pellicule chargée dans un magasin de caméra argentique, destinée aux prises de vues cinématographiques.
Afficher plus

Graph Chatbot

Chattez avec Graph Search

Posez n’importe quelle question sur les cours, conférences, exercices, recherches, actualités, etc. de l’EPFL ou essayez les exemples de questions ci-dessous.

AVERTISSEMENT : Le chatbot Graph n'est pas programmé pour fournir des réponses explicites ou catégoriques à vos questions. Il transforme plutôt vos questions en demandes API qui sont distribuées aux différents services informatiques officiellement administrés par l'EPFL. Son but est uniquement de collecter et de recommander des références pertinentes à des contenus que vous pouvez explorer pour vous aider à répondre à vos questions.