Metteur en scèneAu théâtre, un metteur en scène ou une metteuse en scène est l'organisateur et le responsable de la mise en scène d'une œuvre dramatique ou lyrique, c'est-à-dire de tous les éléments qui composent le spectacle : jeu des acteurs, rythmes, espaces, décors, lumières, etc. Au cinéma, les termes de réalisateur et de cinéaste sont plus souvent utilisés et insistent sur la qualité d'auteur du metteur en scène. À la télévision, « réalisateur » est plus usité.
West End TheatreWest End theatre is mainstream professional theatre staged in the large theatres in and near the West End of London. Along with New York City's Broadway theatre, West End theatre is usually considered to represent the highest level of commercial theatre in the English-speaking world. Seeing a West End show is a common tourist activity in London. Famous screen actors, British and international alike, frequently appear on the London stage. There are a total of 39 theatres in the West End, with the Theatre Royal, Drury Lane, opened in May 1663, the oldest theatre in London.
Theatre practitionerA theatre practitioner is someone who creates theatrical performances and/or produces a theoretical discourse that informs their practical work. A theatre practitioner may be a director, dramatist, actor, designer or a combination of these traditionally separate roles. Theatre practice describes the collective work that various theatre practitioners do. The term was not ordinarily applied to theatre-makers prior to the rise of modernism in the theatre.
Costume designCostume design is the creation of clothing for the overall appearance of a character or performer. Costume may refer to the style of dress particular to a nation, a class, or a period. In many cases, it may contribute to the fullness of the artistic, visual world which is unique to a particular theatrical or cinematic production. The most basic designs are produced to denote status, provide protection or modesty, or provide visual interest to a character. Costumes may be for a theater, cinema, musical performance, cosplay, parties, or other events.
Kyōgenest la forme comique du théâtre japonais traditionnel. Les acteurs de kyōgen sont issus de familles spécifiques et utilisent une technique théâtrale qui leur est propre. Cependant, au sein même d'une pièce de nô, il y a souvent un acteur kyōgen pour interpréter les personnages populaires qui viennent retracer, lors de l'intermède (moment où le shite retourne en coulisse pour changer de costume et de masque), l'histoire du protagoniste. Ces intermèdes sont présents dans trois des cinq catégories de nô : les nôs de guerriers, les nôs de femmes et les nôs du monde réel.
Scène (théâtre)thumb|250px|La scène du théâtre polonais de Bielsko-Biała. La scène (du grec / skḗnē : tente, lieux couverts, qui désignait à l'origine le bâtiment situé derrière l'endroit où jouaient les acteurs, qui servait de coulisses) désigne, au théâtre, l’aire de jeu (avant-scène comprise) et les coulisses, par rapport à la salle où sont les spectateurs, où jouent les acteurs. On l’appelle également, dans le jargon du théâtre, le « plateau ». Le mot dérive du grec ancien .
Site-specific theatreSite-specific theatre is a theatrical production that is performed at a unique, specially adapted location other than a standard theatre. This unique site may have been built without any intention of serving theatrical purposes (for example, a hotel, courtyard, or converted building). It may also simply be an unconventional space for theatre (for example, a forest). Site-specific theatre seeks to use the properties of a unique site's landscape, rather than a typical theatre stage, to add depth to a theatrical production.
Improvisation théâtralevignette|Catch d'improvisation théâtrale à Tours. L'improvisation théâtrale est le lieu du théâtre contemporain où, durant la représentation, l’acteur ou l'actrice est à la fois dramaturge, metteur en scène ou metteuse en scène, scénographe et acteur ou actrice. L'improvisateur ou l'improvisatrice joue devant un public sans texte prédéfini et sans mise en scène préalable. L'improvisation, plus communément appelée « impro » dans le milieu, fait appel aux différentes techniques de l'art dramatique mais aussi au chant et à la danse, et permet de développer la créativité, l'écoute et l'échange chez le comédien ou la comédienne.
PuppeteerA puppeteer is a person who manipulates an inanimate object, called a puppet, to create the illusion that the puppet is alive. The puppet is often shaped like a human, animal, or legendary creature. The puppeteer may be visible to or hidden from the audience. A puppeteer can operate a puppet indirectly by the use of strings, rods, wires, electronics or directly by their own hands placed inside the puppet or holding it externally or any other part of the body- such as the legs.
Théâtre de marionnettesthumb|right|Représentation de théâtre de Guignol, à Paris, dans le jardin d'acclimatation. Le théâtre de marionnettes ou spectacle de marionnettes est une forme de théâtre réalisée grâce à des marionnettes dont la plus célèbre en France est Guignol. Le spectacle de marionnettes est un art de spectacle très riche permettant de mettre en jeu différentes formes d'expressions. Pour mettre en scène ce genre de théâtre, il faut passer beaucoup de temps pour créer des marionnettes expressives et très détaillées.
