Cubo-Futurism (also, Kubo-Futurizm) was an art movement, developed within Russian Futurism, that arose in early 20th century Russian Empire, defined by its amalgamation of the artistic elements found in Italian Futurism and French Analytical Cubism. Cubo-Futurism was the main school of painting and sculpture practiced by the Russian Futurists.
In 1913, the term ‘Cubo-Futurism’ first came to describe works from members of the poetry group ‘Hylaeans’, as they moved away from poetic Symbolism towards Futurism and zaum, the experimental “visual and sound poetry of Kruchenykh and Khlebninkov”. Later in the same year the concept and style of ‘Cubo-Futurism’ became synonymous with the works of artists within Ukrainian and Russian post-revolutionary avant-garde circles as they interrogated non-representational art through the fragmentation and displacement of traditional forms, lines, viewpoints, colours, and textures within their pieces. The impact of Cubo-Futurism was then felt within performance art societies, with Cubo-Futurist painters and poets collaborating on theatre, cinema, and ballet pieces that aimed to break theatre conventions through the use of nonsensical zaum poetry, emphasis on improvisation, and the encouragement of audience participation (an example being the 1913 Futurist satirical tragedy Vladimir Mayakovsky).
The coexistence of these differing strands of artistic practice within Cubo-Futurism reflects an ideological preoccupation with collective renewal and deconstruction (a notion born of their post-revolutionary context) with each poet or painter free to create their own aesthetic consciousness based on the concept of revolution and collective action through reinterpretation of artistic and social traditions.
In the context of late tsarist Russia, society was deeply divided by social class. Russian industrialisation, development, economic growth, and urbanisation fell far behind other Western nations, with the country experiencing high levels of illiteracy, poor health care, and struggling with the limitations of little mass communication outside larger cities.
Cette page est générée automatiquement et peut contenir des informations qui ne sont pas correctes, complètes, à jour ou pertinentes par rapport à votre recherche. Il en va de même pour toutes les autres pages de ce site. Veillez à vérifier les informations auprès des sources officielles de l'EPFL.
vignette|263x263px| Affiche de El Lissitzky pour une production post-révolutionnaire du drame Victoire sur le soleil. La légende multilingue se lit comme suit : Tout est bien qui commence bien et n'est pas fini. Le futurisme russe est un mouvement de poètes et d'artistes russes qui ont adopté les principes du Manifeste du futurisme de Filippo Marinetti, qui préconisait le rejet du passé et une célébration de la vitesse, de la machinerie, de la violence, de la jeunesse et de l'industrie ; le mouvement préconisait également la modernisation et le rajeunissement culturel.
Les Vkhoutemas (en ВХУТЕМАС, acronyme de Высшие ХУдожественно-ТЕхнические МАСтерские, « Ateliers supérieurs d’art et de technique ») étaient une école russe fondée en 1920 à Moscou remplaçant le Svomas de Moscou. En 1918, à l'initiative du Département des Arts (IZO), dépendant du Commissariat du peuple à l'Éducation (Narkomprós) un programme artistique est créé afin de proposer une définition au rôle de l'art dans la société socialiste, de réorganiser les institutions artistiques et d'élever l'artisanat à la catégorie d'art.
This is a chronological list of periods in Western art history. An art period is a phase in the development of the work of an artist, groups of artists or art movement. Minoan art Ancient Greek art Roman art Medieval art Early Christian 260–525 Migration Period 300–900 Anglo-Saxon 400–1066 Visigothic 415–711 Pre-Romanesque 500–1000 Insular 600–1200 Viking 700–1100 Byzantine Merovingian Carolingian Ottonian Romanesque 1000–1200 Norman-Sicilian 1100–1200 Gothic 1100–1400 (International Gothic) Renaissance c.
Explore les racines historiques et les implications idéologiques de l'avant-garde dans l'architecture, en mettant l'accent sur « La Sphère et le Labyrinthe » de Manfredo Tafuri.
Explore le contraste entre l'architecture d'avant-garde et l'urbanisme en Union soviétique, en mettant l'accent sur les œuvres de Manfredo Tafuri et Pier Vittorio Aureli.
D'entente avec le CEDE, les vidéos du MOOC de mécanique sur Coursera ont été stockée sur une "playlist" sur YouTube.
2013
Gravity currents are density-driven flows which can have a high sediment transport capacity. When occurring in reservoirs, lakes and in oceans, significant geomorphic changes may occur at the bottom. The coupling between the hydrodynamics of the gravity cu ...