Vonjiniaina | EPFL Graph Search

Vonjiniaina, née Vonjiniaina Annie Ratovonirina le 26 juin 1975, est une artiste contemporaine malgache, médaillée d'Or en sculpture lors de la cinquième édition des Jeux de la Francophonie en 2005. Vonjiniaina, née de parents diplomates, déménage en Allemagne à l'âge de 13 ans. Elle se rend ensuite à Illkirch-Graffenstaden afin de poursuivre des études en techniques de commercialisation à l'Institut universitaire de technologie Robert-Schuman. Elle commence sa carrière artistique avec l'exposition "De l'Ame à la Matière" et se fait principalement remarquer à la suite de sa série de sculptures Parole de Boue . Elle multiplie les expositions, tant individuelles que collectives, dans le monde entier. Elle expose en particulier à la Biennale de Dakart en 2002, à l'Hôtel de Ville de Paris en 2003, au Musei Di San Salvatore in Lauro à Rome en 2012, ainsi qu'à la Gallery of African Art à Londres en 2014. Vonjiniaina travaille essentiellement la terre, s'inspirant du patrimoine culturel malgache: 1999: De l'Ame à la Matière à la galerie Art Déco à Antananarivo, Madagascar 2001: Sens Cri à la galerie Art Déco à Antananarivo, Madagascar 2003: Latitudes à l'Hôtel de ville de Paris 2006: Paroles de Boue à L'Institut Français de Madagascar 2007: Angaredona à l'Alliance Française de Tananarive, Madagascar 2011: Une Nuit pour Reconstruire un Village à Madagascar à Paris 2012: Fabula in Art au Musei Di San Salvatore in Lauro à Rome et Murs de Silence à Is'Art Galerie à Madagascar 2014: Pop-up Africa à la Gallery of African Art, à Londres 2002: installation à la Biennale de Dakar au Sénégal 2003: Padaratana à l'Institut Français de Madagascar 2005: installation aux Jeux de la Francophonie à Niamey 2006: Elabakana à Madagascar et atelier résidence avec le plasticien Michael Bethe Sélassié 2007: 30 et Presque Songe, avec Joël Andrianomearisoa à Madagascar 2009: Tsinjo-Dia à l'Espace Rarihasina à Antananarivo, Madagascar 2003: Scénographie de la Biennale de Danse Contemporaine d’Afrique et d’Océan Indien à Madagascar 2003: Membre du jury de la deuxième édition du Festival de Film court à Madagascar 2007: Scénographie de la Biennale de Photographie d’Afrique et d’Océan Indien, à Madagascar 2010: Scénographie de Sar'nao Mois de la Photographie à Madasgascar 2013: Co-scénariste pour Le Mythe d'Ibonia, à l'Alliance Française de Tananarive, avec Hiary Rapanoelina et Henri Randrianerenana Médaille d'Or en sculpture aux Jeux de la Francophonie en 2005 Officier de l’Ordre des arts, des lettres et de la culture.

"Dig the way you move"

Erblin Jasiqi

Les plages albanaises comptent parmi les plus durement touchées par l’érosion côtière en mer Adriatique. Ce phénomène, qui se produit naturellement, est ici accéléré par des courants marins et des vents toujours plus puissants ainsi que par un urbanisme sauvage et hors de contrôle des autorités. À Seman, dans la préfecture de Fier, se dresse un château d’eau qui autrefois alimentait en eau potable un petit village aujourd’hui englouti dans la mer. Initialement érigé sur la terre ferme, cet artefact d’une ère passée se tient à l’heure actuelle au milieu de l’eau, témoignant ainsi d’un paysage qui a subi une transformation aussi rapide que radicale. Ici, comme ailleurs le long du littoral albanais, la limite de côte a reculé de plus d’une centaine de mètres en l’espace d’une trentaine d’années seulement. Le projet, plutôt que de tenter en vain de contenir le recul du littoral, propose au contraire de l’accepter et de travailler avec cette ligne côtière en mouvement. Le dispositif cruciforme délimite deux aires de baignade, puis quatre lorsque la côte aura reculé. Comme le château d’eau, il sert également de marqueur de ce retrait. La structure permet à la fois d’absorber les changements à venir sur les prochaines décennies, mais aussi d’instaurer une temporalité saisonnière en accueillant, en alternance, les baigneur·euses en période estivale puis les pêcheur·euses le restant de l’année. Enfin, en se maintenant à une certaine distance du château d’eau, le projet invite à considérer celui-ci comme un monument d’une époque révolue, au même titre que les ruines des bunkers de l’ère communiste qui avaient fait l’objet d’une recherche dans le cadre de l’énoncé théorique.

2023

Réinterprétation de l’autoconstruction de logements à Weil-am-Rhein

Les petites maisons de la « Siedlung 14 Linden », construites dans les années trente à Weil-am-Rhein, possèdent une valeur historique et culturelle indéniable. Les habitants les ont bâties eux-mêmes à l’époque, sous le contrôle de l’État. Aujourd’hui, l’achat par la ville de l’une de ces maisons et la restitution de certaines de ses caractéristiques permettraient de garder un témoignage de cette initiative d’autoconstruction oubliée, mais aussi de l’intégrer au développement futur de l’important site au sud de la « Siedlung ». Ce dernier, cerné par la forêt, présente de nombreuses qualités. Il tend toutefois à être sous-évalué en raison de l’humidité de son sol, ainsi que de sa proximité avec la prison de Bâle et les voies ferrées. Le projet vise à réinterpréter la question de l’autoconstruction par l’expérimentation d’un mode alternatif de construction économique sur ce site, en continuité avec la « Siedlung » existante. Le chantier est facilité par la préfabrication des éléments de construction, nécessitant des moyens de levage et d’assemblage restreints. L’unité structurelle de base, conçue pour être répétée dans différentes configurations, offre une adaptabilité des logements aux évolutions sociales et aux modes de vie qui en découlent. Les types ainsi générés viennent s’implanter suivant l’hydrographie du sol et leur rationalité est contrebalancée par l’omniprésence d’espaces naturels productifs et d’éléments de médiation entre artefact et nature.

2021

Un ryokan à Paris (F)

Je descendais le boulevard Montmartre bordé par ces grandes enseignes internationales où s’amassent les foules. Et, tandis que je tentais de me faufiler entre les passants, j’entrevis un passage, le passage des Panoramas. Je voyais alors une opportunité d’échapper au brouhaha du Paris des Grands Boulevards et m’engageait dans cette rue couverte. J’y découvris un tout autre Paris, celui de photographe Robert Doisneau ou encore d’Amélie Poulain. Je flânais alors entre les cafés et les boutiques, baignée dans la lueur jaune des lanternes d’antan. Des façades aux boiseries sculptées, ponctuées d’enseignes plus ou moins anciennes. Je passais la fameuse Maison Stern et fut interloquée par “l’Ailleurs” qui se présentait à moi à l’intersection avec la Galerie Vivienne. Des panneaux de bois et de papier translucide se dressaient alors devant moi, me dépeignant un nouveau panorama. A gauche, une enseigne d’hôtel, une auberge japonaise. J’y jetais un œil, un premier vestibule, limité par une simple seuil où étaient disposées des sandales, donnait sur une seconde pièce où une jeune personne s’apprêtait à accueillir les nouveaux arrivants. A droite, une première porte donnait accès, selon les indications, à divers restaurants, mais aussi à un parc urbain ponctué de pavillons de thé invitant le visiteur à la méditation. Plus loin, dans ce tronçon japonais du passage parisien, je trouvais bain commun, ateliers et boutiques, insufflant un peu de vie à ce lieu qui était jusqu’alors délaissé.

2018