Art gamevignette|cette image fait référence a l'art game du a ce fait qu on prend une art et on en fait un jeu Le genre art game (ou jeu vidéo artistique en français) est un genre de jeu vidéo dont la vocation principale est d'être artistique voire d'être une œuvre d'art à part entière, interactive et numérique. On parle aussi d'arthouse game. Le professeur Tiffany Holmes de l'École de l'Art Institute of Chicago dans une conférence intitulée Arcade Classics Span Art? Current Trends in the Art Game Genre au Melbourne DAC en 2003 a proposé l'une des premières définitions du genre.
Jeu vidéo indépendantUn jeu vidéo indépendant est un jeu vidéo créé généralement par des individus ou des équipes de développement relativement petites et sans le soutien financier d'un grand éditeur de jeux vidéo. Il s'oppose donc en ce sens à la plupart des jeux dits « AAA » ou triple-A, mais le terme « indépendant » peut s'appliquer à d'autres scénarios où le développement du jeu présente une certaine indépendance créative par rapport à un éditeur, ce dernier aidant à financer ou à distribuer un jeu.
Controverse autour du jeu vidéoLa controverse autour du jeu vidéo, de la même manière que dans les autres médias, concerne des scènes violentes, de pornographie et d'autres contenus provocants ou offensants et se traduit sous différentes formes telles que la polémique ou la censure. Le fait que le joueur interagisse avec ces éléments donne un écho supplémentaire à ces controverses. Le jeu vidéo provoque aussi des controverses pour ses effets sur la santé, notamment des cas d'épilepsie et de dépendance au jeu vidéo.
Sciences du jeuLes sciences du jeu (game studies en anglais) forment un champ de recherche pluridisciplinaire consacré à l'étude des jeux. Le thème du jeu a été relativement peu étudié par les sciences sociales, malgré son caractère universel et la place qu'il a occupé dans la réflexion des philosophes antiques comme Platon et Aristote. Si quelques historiens, sociologues, ethnologues et philosophes comme Eugen Fink, Leo Frobenius, Johan Huizinga, Roger Caillois, ou encore Colas Duflo, ont déjà abordé le sujet, ce n'est que récemment qu'il fait l'objet d'un champ de recherche structuré à part entière, encouragé par le succès culturel et économique des jeux sur support numérique.
Développement de jeux vidéoLe développement de jeux vidéo est le processus de conception, de programmation et de test d'un jeu vidéo. L'effort est entrepris par un développeur, allant d'une seule personne à une équipe internationale dispersée à travers le monde. Le développement des jeux commerciaux traditionnels pour PC ou consoles est habituellement financé par un éditeur et peut prendre plusieurs années. Les jeux vidéo indépendants prennent généralement moins de temps et d'argent et peuvent être produits par des particuliers et de petits développeurs.
Video game artVideo game art is a specialized form of computer art employing video games as the artistic medium. Video game art often involves the use of patched or modified video games or the repurposing of existing games or game structures, however it relies on a broader range of artistic techniques and outcomes than artistic modification and it may also include painting, sculpture, appropriation, in-game intervention and performance, sampling, etc. It may also include the creation of art games either from scratch or by modifying existing games.
MachinimaLe mot machinima, à l'origine « machinema », est un mot-valise formé à partir de « machine » et « cinéma », inventé par Anthony Bailey et Hugh Hancock en 1999. Ce terme désigne un genre cinématographique et une technique de production de film qui utilise des séquences vidéos capturées à l’intérieur d’espaces virtuels en temps réel, le plus souvent dans un moteur graphique de jeu vidéo mais pas exclusivement. Le machinima est une technique qui repose sur un concept assez simple : la création d’un film à partir d’un univers virtuel, comme celui d’un jeu vidéo.
