Monument historique | EPFL Graph Search

Monument historique (mɔnymɑ̃ istɔʁik) is a designation given to some national heritage sites in France. It may also refer to the state procedure in France by which national heritage protection is extended to a building, a specific part of a building, a collection of buildings, a garden, a bridge, or other structure, because of their importance to France's architectural and historical cultural heritage. Both public and privately owned structures may be listed in this way, as well as movable objects. As of 2012 there were 44,236 monuments listed. The term "classification" is reserved for designation performed by the French Ministry of Culture for a monument of national-level significance. Monuments of lesser significance may be "inscribed" by various regional entities. Buildings may be given the classification (or inscription) for either their exteriors or interiors. A monument's designation could be for a building's décor, its furniture, a single room, or even a staircase. An example is the monument historique classification of the décor in the café "Deux Garçons" in Aix-en-Provence whose patrons once included Alphonse de Lamartine, Émile Zola and Paul Cézanne. Some buildings are designated because of their connection to a single personality, such as the Auberge Ravoux in Auvers-sur-Oise which is designated an MH because of its connection to the painter Vincent van Gogh. Since the 1990s, a significant number of places have been given the designation because of their historical importance to science. The MH designation traces its roots to the French Revolution when the government appointed Alexandre Lenoir to specify and safeguard certain structures. Though the first classifications were given in the 19th century by the writer Prosper Mérimée, inspector-general of historical monuments, by a first list established in 1840. In 1851, Mérimée organized the Missions Héliographiques to document France's medieval architecture. A monument historique may be marked by the official logo for the program, signage for which is distributed by the fr, a union of French historical restoration associations.

Panorama de Morat.Visiter une coquille de noix

Sur 1000 m2 le panorama de Morat déploie une vision héroïque mais réaliste de la bataille de Morat en 1476. Réalisée en 1894, la toile est brièvement exposée avant de disparaître dans une cave pendant presque 80 ans. Pour Expo 02 la peinture est restaurée et à nouveau présentée, elle est depuis en attente d’un lieu d’exposition définitif. La ville de Morat se visite à pied et le projet se place comme l’accomplissement de ce parcours. Depuis les remparts, un coup d’oeil permet d’admirer à la fois le nouveau lieu d’exposition de la toile et la colline d’où elle a été peinte. Les dimensions de la toile, et son affinité avec la ville historique invitent à la placer au plus près des remparts. Abritée sous terre, seul sa couverture émerge du sol. C’est une grande surface souple et tendue à la manière d’une tente, subordonnée à la ville historique. La visite du panorama se fait en plusieurs étapes. Pour l’entrée, c’est un des jardins dans les douves qui forme l’antichambre du panorama. Les pavillons billetterie et cafétéria sont abrités dans ce monde clos et verdoyant, écho symbolique au monde clos du panorama. C’est une entrée de cave dans le jardin qui mène à la deuxième séquence. Dans un tunnel, le visiteur change de monde et ses yeux s’habituent à la pénombre. La toile est suspendue dans l’espace enterré, donnant à voir d’abord son envers vieilli et terne, avant que le visiteur passe la tête sous le voile, où les couleurs chatoyantes et le paysage peint éclatent à son visage.

2019

Là-haut. Un centre de retraite scientifique à Isérables (VS)

Mathieu Maréchal

«Pendant ces vingt minutes de marche en direction du massif du Mont Fort, les vallons ont rythmé mon ascension. Le chemin m’a fait traverser vergers, terrassements, fermes d’alpage et m’a dévoilé d’un seul coup un hameau perché sur la crête d’une énième saillie de la montagne.» Auxine Heimat En développant le thème de l’ascension en tant qu’approche architecturale, le but est d’intégrer au site les sensibilités de l’utilisateur liées à son parcours. Le projet se rattache à un ensemble existant de raccards au lieu-dit Le Cotayer, en bordure du village d’Isérables. Là-haut, il a pour objectif de donner une qualité nouvelle à un site qui se trouve actuellement en marge de la vie quotidienne afin de le reconnecter à un imaginaire collectif. Ce projet se veut lieu de rencontre entre les mondes de la plaine et de la montagne; il vise à offrir un cadre de travail et d’hébergement singulier pour scientifiques. Dans ce contexte, la question de la confrontation entre l’ancien et le nouveau se trouve au cœur de l’approche architecturale et le projet prend le parti de l’analogie pour sublimer l’expérience historique. Entre le socle en béton et les volumes boisés, l’ensemble construit est découvert à travers un parcours qui met en valeur relations, dégagements et perspectives. Alors, les nouvelles constructions participent, en dialogue avec les raccards, à la démarcation d’une ligne continue entre le minéral et le bois; une mise en exergue de l’effort nécessaire aux constructions en pente.

2018