Concept
Land art
Concepts associés (17)
In situ (art)
En art contemporain, in situ est une expression latine qui désigne une méthode artistique qui dédie l'œuvre à son site d'accueil (c'est-à-dire qu'elle ne peut être transportée en un autre lieu). In situ qualifie également une œuvre qui tient compte du lieu où elle est installée. La notion anglophone de site-specific, voire de site-determined, semble plus précise. Elle suggère que l'activité artistique s'applique à un site spécifique qui va l'influencer voire la modeler, voire que l'activité ou l'œuvre artistique est déterminée par le site où elle a lieu.
Mouvement artistique
Un mouvement artistique ou courant artistique est un ensemble d'artistes et d'œuvres artistiques ayant une esthétique commune. Les historiens de l'art utilisent généralement la notion de mouvement lorsque le groupe qui y est associé se réclame d'un corpus théorique clairement défini en tant que manifeste. La notion de « courant » est plus floue dans la mesure où elle est utilisée comme outil d'analyse, le plus souvent a posteriori d'une période, pour désigner des tendances (stylistiques ou de démarches).
Art environnemental
thumb|250px|Spiral Jetty - Robert Smithson, États-Unis 1970. L'art environnemental est utilisé pour décrire génériquement le procédé artistique ou l'œuvre d'art où l'artiste est en dialogue direct avec l'environnement. Cet environnement peut être aussi vu comme le contexte politique, historique et social.
Art public
thumb|Nanas de Niki de Saint Phalle à Hanovre, Allemagne. thumb|La Joute de Jean-Paul Riopelle à Montréal, une installation située en plein air qui fait intervenir une sculpture cinétique, des jets de flamme, des fumigènes et une fontaine. thumb|Mithra, les Carmes, Cautopatès, mobilier urbain de Danielle Justes sur le cours Victor-Hugo de Bordeaux : deux lithostrates de granit en enfilade comme des sarcophages. La définition de l'art public est incertaine et soumise à des controverses.
Environmental sculpture
Environmental sculpture is sculpture that creates or alters the environment for the viewer, as opposed to presenting itself figurally or monumentally before the viewer. A frequent trait of larger environmental sculptures is that one can actually enter or pass through the sculpture and be partially or completely surrounded by it. Also, in the same spirit, it may be designed to generate shadows or reflections, or to color the light in the surrounding area. Julia M.
Cratère Roden
Le cratère Roden, en anglais Roden Crater, est un volcan éteint, situé dans l'Arizona, aux États-Unis. Depuis la fin des années 1970, il est le site d'une œuvre monumentale de land art par l'artiste américain James Turrell. Le cratère Roden est situé à une quarantaine de kilomètres au nord-est de Flagstaff, dans le Nord de l'Arizona, non loin du Painted Desert et du Grand Canyon. Il s'agit du cône d'un volcan éteint, vieux de , possédant un cratère volcanique intérieur. Culminant à environ d'altitude, il s'élève à au-dessus des environs.
Géoglyphe
Un géoglyphe est un grand dessin, un grand motif à même le sol. Etymologiquement géoglyphe signifie gravure ou ciselure de la terre. Les géoglyphes peuvent être réalisés en positif par entassement de pierres, de gravier ou de terre ; ils peuvent être réalisés en négatif par enlèvement des pierres, de la végétation ou de la terre. Les plus célèbres sont les lignes de Nazca au Pérou. Certains datent de l'Antiquité, mais d'autres sont contemporains (Land art). Le plus grand géoglyphe est l'homme de Marree en Australie-Méridionale.
Artforum
Artforum est magazine mensuel américain spécialisé dans l'art contemporain. Fondé en 1962 à San Francisco, le magazine s'installa à Los Angeles en 1965 avant de s'installer à New York en 1967, où il a toujours son siège aujourd'hui. John Coplans fut son rédacteur en chef de 1972 à 1976. Parmi ses contributeurs les plus célèbres on peut citer Dennis Cooper, Yve-Alain Bois, Arthur Danto, Manny Farber, Michael Fried, Rosalind Krauss, Greil Marcus, Robert Morris, Simon Reynolds, Robert Smithson, Edmund White, Clement Greenberg, Bill Berkson ou bien encore Donald Judd.
Art conceptuel
vignette|Art and Language, Untitled Painting, 1965 Courtesy Tate Modern L'art conceptuel est un mouvement de l'art contemporain apparu dans les années 1960 mais dont les origines remontent aux ready-made de Marcel Duchamp au début du . L'art est défini non par les propriétés esthétiques des objets ou des œuvres, mais seulement par le concept ou l'idée de l'art. L'art conceptuel n'est pas une période précise de l'art contemporain, ni un mouvement artistique structuré ou un groupe d'artistes précis.
Performance (art)
alt=|vignette|La mort de l'artiste (2018), par Abel Azcona, Círculo de Bellas Artes de Madrid. Une performance est une œuvre d'art ou un échantillon artistique créé par des actions menées par l'artiste ou d'autres participants, et peut être en direct, documenté, spontané ou écrit, présenté à un public dans un contexte de beaux-arts, traditionnellement interdisciplinaire. En d'autres mots, c'est une présentation artistique située, orientée vers l'action et éphémère d'un artiste ou d'un groupe de performance.