Spectacle vivantLe spectacle vivant se caractérise par la coprésence d'actants (ceux qui donnent à voir et à entendre) et d'un public (ceux qui ont accepté de voir et d'entendre). En cela, le spectacle vivant désigne de nombreux modes d'expression artistique, de la représentation à l'improvisation : le théâtre, la danse, les arts du cirque, les arts de la rue, les arts de la marionnette, l'opéra, le spectacle de rue et la musique live.
Genre artistiqueLe genre artistique, dans les arts et lettres, est une classification typologique des œuvres, qui se distingue du (littéraire, architectural ou autre), ainsi que du (littéraire, musical ou autre) et se réfère à un ensemble traditionnel de caractéristiques matérielles, formelles et finales. Cette typologie est généralement associée à un ordre de valeur, comme c'est le cas dans les beaux-arts avec la hiérarchie des genres.
Fiction writingFiction writing is the composition of non-factual prose texts. Fictional writing often is produced as a story meant to entertain or convey an author's point of view. The result of this may be a short story, novel, novella, screenplay, or drama, which are all types (though not the only types) of fictional writing styles. Different types of authors practice fictional writing, including novelists, playwrights, short story writers, radio dramatists and screenwriters. Fiction#Categories of fiction A genre is the subject matter or category that writers use.
Acte (théâtre)Un acte est la subdivision principale d’une pièce de théâtre ou d’un opéra. C’est la partie d’un ouvrage dramatique séparée de la suivante par un entracte ou intervalle pendant lequel la scène est soit vide soit remplie par un intermède étranger à l’action représentée. Un acte se caractérise par une unité de temps et, en général, par une unité de lieu. Un changement d’acte permet souvent à l’auteur de procéder à une ellipse temporelle ou à un changement de lieu et donc de faire progresser l’intrigue.
ThespisThespis d’Icare (en grec : Θέσπις, fl. ) est considéré comme l’inventeur de la tragédie grecque et le premier acteur. L'historicité de Thespis a été et reste discutée. La plus ancienne des références à Thespis se trouve dans les Guêpes d'Aristophane. La plus ancienne source épigraphique à le mentionner est un fragment de la Chronique de Paros. L'adjectif grc est attesté dans l'Odyssée : il y qualifie deux fois un chant (grc) et une fois un chanteur (grc). grc est considéré comme une abréviation de grc.
Realism (theatre)Realism in the theatre was a general movement that began in 19th-century theatre, around the 1870s, and remained present through much of the 20th century. It developed a set of dramatic and theatrical conventions with the aim of bringing a greater fidelity of real life to texts and performances. These conventions occur in the text, (set, costume, sound, and lighting) design, performance style, and narrative structure. They include recreating on stage a facsimile of real life except missing a fourth wall (on proscenium arch stages).
Closet dramaA closet drama is a play that is not intended to be performed onstage, but read by a solitary reader or sometimes out loud in a large group. The contrast between closet drama and classic "stage" dramas dates back to the late eighteenth century. The literary historian Henry A. Beers considers closet drama "a quite legitimate product of literary art." A closet drama (or closet play) is a play created primarily for reading, rather than production.
TragédieLa tragédie est un genre théâtral dont l’origine remonte au théâtre grec antique. Contrairement à la comédie, elle met en scène des personnages de rangs élevés et se dénoue très souvent par la mort d’un ou de plusieurs personnages. Le substantif féminin tragédie est un emprunt au latin la, substantif féminin lui-même emprunté au grec grc, désignant un genre théâtral né à Athènes et s'y est développé, de la seconde moitié du au milieu du par l'adjonction d'un acteur, de deux puis de trois, à un chœur d'abord seul.
Kyōgenest la forme comique du théâtre japonais traditionnel. Les acteurs de kyōgen sont issus de familles spécifiques et utilisent une technique théâtrale qui leur est propre. Cependant, au sein même d'une pièce de nô, il y a souvent un acteur kyōgen pour interpréter les personnages populaires qui viennent retracer, lors de l'intermède (moment où le shite retourne en coulisse pour changer de costume et de masque), l'histoire du protagoniste. Ces intermèdes sont présents dans trois des cinq catégories de nô : les nôs de guerriers, les nôs de femmes et les nôs du monde réel.
Social criticismSocial criticism is a form of academic or journalistic criticism focusing on social issues in contemporary society, in respect to perceived injustices and power relations in general. The origin of modern social criticism go back at least to the Age of Enlightenment. According to the historian Jonathan Israel the roots of the radical enlightenment can be found in Spinoza and his circle. Radical enlighteners like Jean Meslier were not satisfied with the social criticism of the time, which was essentially a criticism of religion.
