MālavikāgnimitramThe Mālavikāgnimitram (Sanskrit, meaning Mālavikā and Agnimitra) is a Sanskrit play by Kālidāsa. Based on some events of the reign of Pushyamitra Shunga, it is his first play. Mālavikāgnimitram tells the story of the love of Agnimitra, the Shunga Emperor at Vidisha, for the beautiful handmaiden of his chief queen. He falls in love with the picture of an exiled servant girl named Mālavikā. He must resort to the help of his jester and play a game of subterfuge merely to look at the new girl.
Physical theatrePhysical theatre is a genre of theatrical performance that encompasses storytelling primarily through physical movement. Although several performance theatre disciplines are often described as "physical theatre," the genre's characteristic aspect is a reliance on the performers' physical motion rather than, or combined with, text to convey storytelling. Performers can communicate through various body gestures (including using the body to portray emotions).
Comédie grecque antiqueLa comédie est un genre littéraire et théâtral majeur de la Grèce antique, plus récent que la tragédie. Son origine est mal connue. Aristote la rattache aux chants phalliques accompagnant les cortèges dionysiaques ( / kỗmoi, voir komos), mais le passage de ces derniers à la comédie classique reste sujet à débat. Si Épicharme est le premier auteur comique attesté, la comédie grecque est connue principalement par Aristophane, dont onze comédies ont été entièrement préservées — sans doute grâce à des anthologies scolaires d'époque romaine, recopiées ensuite au Moyen Âge.
Théâtre (édifice)Un théâtre est un bâtiment abritant une ou plusieurs salles de spectacle dans lesquelles se donnent des représentations d'œuvres dramatiques, lyriques, chorégraphiques, musicales, etc. Le mot « théâtre » vient du grec θέατρον, theatron, de théaô, « voir », qui désignait les gradins, l'endroit d'où les spectateurs pouvaient voir.
Comédie de la Restauration anglaisethumb|upright|Charles II appréciait les comédies de la Restauration. La comédie de la Restauration anglaise désigne le genre des comédies écrites et jouées depuis la Restauration anglaise (1660) jusqu'au début du . Après l'interdiction des représentations théâtrales publiques imposée pendant 18 ans par le régime puritain de Cromwell, la réouverture des salles de spectacle en 1660 marque la renaissance du théâtre anglais. Si le début de cette période est parfaitement défini par l'accession au trône de Charles II, sa date de fin est assez floue.
PastoralThe pastoral genre of literature, art, or music depicts an idealised form of the shepherd's lifestyle – herding livestock around open areas of land according to the seasons and the changing availability of water and pasture. The target audience is typically an urban one. A pastoral is a work of this genre. A piece of music in the genre is usually referred to as a pastorale. The genre is also known as bucolic, from the Greek βουκολικόν, from βουκόλος, meaning a cowherd.
Courant de consciencevignette|Couverture d’Ulysses par James Joyce (première édition, 1922), considéré comme le premier exemple de l'utilisation de la technique de courant de conscience En littérature, le courant de conscience ou flux de conscience est une technique d'écriture qui cherche à transmettre le point de vue cognitif d'un individu en donnant l'équivalent écrit du processus de la pensée. Le terme, initialement anglophone (en), a été introduit par le philosophe et psychologue William James dans l'ouvrage The Principles of Psychology (1890).
ParolesLes paroles sont, dans une chanson, le texte qui est interprété vocalement sur la musique, le plus souvent en chantant, mais parfois simplement en récitant, en scandant (principalement dans le cas du rap et du slam), ou bien encore en criant (dans certains styles de metal). Les paroles sont souvent de fiction, mais peuvent aussi évoquer des faits réels, parfois (auto)biographiques ou sous la forme d'une autofiction. Elles peuvent aussi évoquer des sentiments, des émotions, ou êtres porteuses de messages politiques.
Improvisation théâtralevignette|Catch d'improvisation théâtrale à Tours. L'improvisation théâtrale est le lieu du théâtre contemporain où, durant la représentation, l’acteur ou l'actrice est à la fois dramaturge, metteur en scène ou metteuse en scène, scénographe et acteur ou actrice. L'improvisateur ou l'improvisatrice joue devant un public sans texte prédéfini et sans mise en scène préalable. L'improvisation, plus communément appelée « impro » dans le milieu, fait appel aux différentes techniques de l'art dramatique mais aussi au chant et à la danse, et permet de développer la créativité, l'écoute et l'échange chez le comédien ou la comédienne.
Mélodrame (théâtre)Le mélodrame, du grec μέλος, chant et δράμα, action théâtrale, est un genre théâtral très populaire au , se caractérisant par des situations invraisemblables et des personnages manichéens (bons contre méchants). Le mélodrame est, à proprement parler, une des variétés d’ordre mineur du drame. Le mélodrame s’est formé, ainsi que la comédie satirique, le vaudeville, etc., au à partir de ces trois grands genres que sont la tragédie, la comédie et le drame.
