QuinteEn musique, une quinte, ou quinte juste, est un intervalle entre deux notes séparées par cinq degrés. Elle a une étendue de trois tons et un demi-ton diatonique (soit sept demi-tons). Son renversement est la quarte. La quinte diminuée ou triton est composée de trois tons (ou six demi-tons). Jusqu'à la fin du , la quinte parfaite était le plus souvent appelée par son nom grec issu du pythagorisme : le diapente.
Cycle des quintesEn théorie de la musique, le cycle des quintes est une représentation géométrique montrant la relation entre les douze degrés de l'échelle chromatique, leurs altérations correspondantes et la tonalité majeure ou mineure associée. Pythagore a fondé les bases de l’harmonique en découvrant que la musique s’articule autour de rapports algébriques. Il a mis en évidence le principe des quintes, grâce auquel on élabore les gammes pythagoriciennes.
Cadence harmoniqueEn musique classique, une cadence harmonique (ou simplement cadence) est une formule mélodique et harmonique qui ponctue une phrase musicale, une section ou un morceau entier. En harmonie tonale, une cadence est une progression harmonique destinée à marquer la fin d’une pièce ou, plus généralement, d’une phrase musicale, par son caractère conclusif ou suspensif : exemple d'enchaînement conclusif : accord de dominante vers un accord de tonique ; exemple d'enchaînement suspensif : accord préparatoire vers un accord de dominante.
Alban BergAlban Maria Johannes Berg est un compositeur autrichien, né le à Vienne et mort dans la même ville le . Né dans une famille catholique, il fut, comme son aîné de deux ans Anton Webern, l'élève d'Arnold Schönberg. Sous l'influence de ce dernier, il abandonne les fonctions tonales classiques en 1909 et adopte la technique des douze sons (dodécaphonisme) en 1926. Berg a vécu l'essentiel de sa vie à Vienne où, grâce à son indépendance financière, il a consacré sa vie à la musique.
Consonance and dissonanceIn music, consonance and dissonance are categorizations of simultaneous or successive sounds. Within the Western tradition, some listeners associate consonance with sweetness, pleasantness, and acceptability, and dissonance with harshness, unpleasantness, or unacceptability, although there is broad acknowledgement that this depends also on familiarity and musical expertise. The terms form a structural dichotomy in which they define each other by mutual exclusion: a consonance is what is not dissonant, and a dissonance is what is not consonant.
DominanteDans la musique tonale, la dominante désigne le cinquième degré d'une gamme. Quel que soit le mode — gamme majeure ou gamme mineure — ce degré est toujours situé une quinte juste au-dessus du degré principal, la tonique, soit, une quarte juste en dessous, conformément à la règle des renversements. Par exemple, la note sol est la dominante des gammes de do majeur et do mineur. En harmonie classique, la dominante est l'un des trois « degrés principaux » — ou « meilleurs degrés » — de la tonalité, les deux autres étant : la tonique et la sous-dominante.
Major scaleThe major scale (or Ionian mode) is one of the most commonly used musical scales, especially in Western music. It is one of the diatonic scales. Like many musical scales, it is made up of seven notes: the eighth duplicates the first at double its frequency so that it is called a higher octave of the same note (from Latin "octavus", the eighth). The simplest major scale to write is C major, the only major scale not requiring sharps or flats: The major scale has a central importance in Western music, particularly that of the common practice period and in popular music.
Minor scaleIn music theory, the minor scale is three scale patterns – the natural minor scale (or Aeolian mode), the harmonic minor scale, and the melodic minor scale (ascending or descending) – mirroring the major scale, with its harmonic and melodic forms In each of these scales, the first, third, and fifth scale degrees form a minor triad (rather than a major triad, as in a major scale). In some contexts, minor scale is used to refer to any heptatonic scale with this property (see Related modes below).
Common practice periodIn European art music, the common-practice period is the era of the tonal system. Most of its features persisted from the mid-Baroque period through the Classical and Romantic periods, roughly from 1650 to 1900. There was much stylistic evolution during these centuries, with patterns and conventions flourishing and then declining, such as the sonata form. The most prominent, unifying feature throughout the period is a harmonic language to which music theorists can today apply Roman numeral chord analysis.
Microtonal musicMicrotonal music or microtonality is the use in music of microtones—intervals smaller than a semitone, also called "microintervals". It may also be extended to include any music using intervals not found in the customary Western tuning of twelve equal intervals per octave. In other words, a microtone may be thought of as a note that falls between the keys of a piano tuned in equal temperament. Microtonal music can refer to any music containing microtones.
