Verse–chorus formVerse–chorus form is a musical form going back to the 1840s, in such songs as "Oh! Susanna", "The Daring Young Man on the Flying Trapeze", and many others. It became passé in the early 1900s, with advent of the AABA (with verse) form in the Tin Pan Alley days. It became commonly used in blues and rock and roll in the 1950s, and predominant in rock music since the 1960s. In contrast to 32-bar form, which is focused on the refrain (contrasted and prepared by the B section), in verse–chorus form the chorus is highlighted (prepared and contrasted with the verse).
Musique baroquethumb|Instruments de musique baroque sur une table par Baschenis (Collection : Musées royaux des beaux-arts de Belgique) La musique baroque est une période de la musique classique qui apparaît avec le baroque au et évolue jusqu'à la fin du siècle suivant. Divisée en plusieurs périodes, la musique baroque recouvre différents genres musicaux, depuis la musique instrumentale jusqu'à l'opéra, qui est à l'origine de la naissance de ce dernier.
Standard de jazzUn standard de jazz est une composition musicale qui revêt une importance particulière dans le jazz. Les thèmes musicaux, souvent à la base d'arrangements ou d'improvisations sont très souvent joués, repris, réarrangés, détournés, en particulier lors de jam sessions. Les standards de jazz peuvent représenter à la fois un patrimoine historique, une appropriation artistique, et une langue significative du jazz. Tous les standards de jazz n'ont pas été écrits par des compositeurs de jazz.
Blues à 12 mesuresright|thumb|350x350px|Ligne de basse typique d'un boogie woogie en do, construit sur une grille classique de blues à 12 mesures; en rouge la fondamentale de l'accord. Le Blues à 12 mesures (anglais 12-bar blues) est la grille d'accords la plus emblématique du blues, devenu par sa popularité une base essentielle de la musique populaire anglo-saxonne. On le joue dans toutes les tonalités, à tout tempo, en tout mode (majeur/mineur), à toute pulsation.
Album eraThe album era was a period in English-language popular music from the mid-1960s to the mid-2000s in which the album was the dominant form of recorded music expression and consumption. It was primarily driven by three successive music recording formats: the 331⁄3 rpm long-playing record (LP), the cassette tape, and the compact disc (CD). Rock musicians from the US and the UK were often at the forefront of the era, which is sometimes called the album-rock era in reference to their sphere of influence and activity.
Composition continueEn musique, la composition continue est la qualité d'une musique sans répétition de motifs ou de sections. Le terme est généralement utilisé pour décrire des lieder ou des mélodies (on emploie dans ces cas le terme allemand durchkomponiert), mais il peut également s'appliquer à la musique instrumentale. Alors que la plupart des formes musicales telles que la forme ternaire (ABA), la forme rondo (ABACABA) et la forme sonate reposent sur la répétition de sections, les pièces en composition continue ne réutilisent pas le matériel (ABCD).
Brass bandthumb|Concert d'été d'un brass band au jardin botanique de Visby, île de Gotland. Un brass band est un ensemble musical composé d'instruments de la famille des cuivres et d'une section plus ou moins importante de percussions. Il se distingue de la fanfare par son instrumentarium, son effectif, son répertoire et sa zone géographique. Actuellement, deux archétypes principaux de brass band coexistent : celui de type New Orleans ou dixieland, souvent de dimension plus réduite, datant du début du et vouée au jazz.
Genre musicalthumb|Tango. D'après l'encyclopédie Larousse, le genre musical est un . Le genre musical est un concept sans limites précises, il est compliqué d'établir une liste exhaustive des genres. La dénomination d’un genre peut venir d’une expression qui a marqué une scène musicale (Krautrock), de techniques ou sources sonores utilisées par le genre musical populaire (techno, synthpop), de son origine géographique (Miami bass, UK garage), ou de l’intention que porte le style (rock psychédélique).
Musique classiquethumb|250px|Une vingtaine de compositeurs de musique classique, parmi les plus importants couvrant la période du .(De gauche à droite, de haut en bas : — Antonio Vivaldi, Jean-Sébastien Bach, Georg Friedrich Haendel, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven — Gioachino Rossini, Felix Mendelssohn, Frédéric Chopin, Richard Wagner, Giuseppe Verdi — Johann Strauss II, Johannes Brahms, Georges Bizet, Piotr Ilitch Tchaïkovski, Antonín Dvořák — Edvard Grieg, Edward Elgar, Sergueï Rachmaninov, George Gershwin, Aram Khatchatourian.
Industrie musicalevignette|Industrie et Musique (allégories) au musée ethnographique de Budapest L'industrie musicale (appelée également industrie du disque) désigne les activités qui contribuent à l'offre de produits musicaux obtenus par un processus industriel de reproduction (en général, le disque). Le terme fait référence plus explicitement à la filière de l'édition phonographique ; en réalité, il faudrait parler d'« industries musicales » au pluriel, regroupant ainsi toutes les activités de reproduction de la musique, par le processus industriel (produit physique) ou par le numérique (produit dématérialisé).
